这部年度最强爽剧 甩了国产剧五条街

最近有部剧一直在豆瓣热门剧集榜单上,它就是美剧《后翼弃兵》。

不得不承认,最开始我点进去,是被海报上女主一双勾魂摄魄的大眼睛所吸引。

点进去看完,我终于明白为什么大家都说这部剧是年度最强爽剧。

无论是人物刻画,还是节奏把控,再到服化道具,这部剧在各个层面,都把“爽”字做到了极致。

一路开挂的天才女主

《后翼弃兵》是一部大女主戏。

近几年,越来越多的剧会把主角设定成大女主的类型。无论是国产皇宫戏如《甄嬛传》《芈月传》,大火的韩剧如《迷雾》《夫妻的世界》,再到美剧《傲骨之战》和《了不起的麦瑟尔夫人》,这些女主人公在事业和情感上都掌握主动权,面对生活中的一摊摊烂事甚至是致命打击,往往都能绝处逢生。

大家爱越来越爱看这样的剧,某种程度也是因为剧中人物能做到我们做不到的事。

剧中的女主人公往往性格坚定果敢,专业能力顶尖,外貌出众得体,可以说集美貌与才华于一身。

《后翼弃兵》里的贝丝·哈蒙就是这样一个人,仔细分析不难发现,这个角色的好非常符合原型理论创作的规律——人物有着不可逆转的动机、目标或恐惧,性格牵引经历,决定命运。

就像启蒙导师萨贝对她的评价:“你有你的天赋,但你也会因此付出代价。”

一边是惊人的领悟力、对胜利的执着;另一边是母亲去世和贫穷带来的恐惧。这两者,让一个小女孩最终成为了贝丝·哈蒙。

哈蒙一路过关斩将,最后摘得世界桂冠:比赛的过程与她克服心理障碍的进程并行,正是这部剧高明的地方。

此外,这部剧的配角也很招人喜欢。

配角无非是对手或朋友,如果说爽剧是主角打通关的过程,那一般前者负责埋雷,后者辅助排雷。

在《后翼弃兵》里,恰恰是本尼和博尔戈夫这样强大的对手,阻碍了哈蒙顺利夺冠,却逼着她必须精进棋艺,助力了她走上巅峰,也体现出她的潜力和对象棋的钻研。

这也印证了故事大师罗伯特·麦基对“人物”的判断——在压力之下,人物做出的选择才反应其根本性格。

站在女主阵营的配角,有导师、亲人、朋友和伴侣,这些角色爱她呵护她,虽然有时好心也能办了坏事,但最终是他们帮哈蒙成为了更强的棋手和更好的人。

母亲车祸去世后,贝丝·哈蒙被女子福利院收养,结识了在地下室下棋的管理员萨贝,一个典型的“导师”形象。

他送书给哈蒙,介绍象棋教练给她,借钱给她参加比赛,助她走向更大的世界。

女主的情感线,一直为参赛的主线服务。

父亲抛弃母亲自杀,原生家庭的伤痛伴随一生。哈蒙面临重大人生节点时,都会想起母亲生前说的话。

爱情线更是完全围绕事业线展开:她通过下棋完胜男对手的技术和脑力,也俘获对方的心。

女主沉溺药物和酒精、自暴自弃,哈利打电话关心她,去敲她的门;结尾处,她与博尔戈夫巅峰对决,旧爱汤斯归来,远在美国的男棋手们,彻夜为她研究封局后的对策。

人人爱她,我们却不加怀疑,一是因为她是美艳的天才女主,二是想着那些“童话”般的情节,就让它在虚构故事里发生吧。

哈蒙与汤斯的动情时刻

最令人羡慕的,可能都不是这些,而是当哈蒙堕落到底时,朋友乔琳“救”了她,是她让哈蒙明白,自己无条件关心她,萨贝也在时刻关注她,以她为傲。

有一个时刻能站在自己身后的朋友,哈蒙真的是被命运之神眷顾的人。

丧亲、嗑药、酗酒和输比赛,是哈蒙遭遇的真实的打击,但这些挫败都没让她倒地不起。

在看剧的过程里,我们因为这些转折揪心,又真心期盼她能振作起来,不得不说,《后翼弃兵》的尺度拿捏得恰到好处——低谷成了叙事变奏点,小跌落铺垫了大成就。

细节,细节,还是细节

除了故事和人物吸引人 ,《后翼弃兵》整部剧还做了充分的专业背景调研,很多细节就连专业人士也挑不出差错。

从专业度讲,《后翼弃兵》可以说是对国际象棋战历史背景及比赛现场还原度最高的剧集。

很多人都会好奇这个人物到底有没有原型,故事的原版小说作者沃尔特·特维斯本人曾坦言,女主并未有完全吻合的原型人物,她许多特点都与作者自己的习惯有关,而作者本人也是一名棋艺不错的业余棋手。

故事中还融入了许多传奇棋手的真实经历。其中与女主最为近似的人物,是国际象棋特级大师鲍比·菲舍尔。

费舍尔和故事里的贝丝都在20世纪60年代的比赛中崭露头角。1957年,14岁的菲舍尔成为美国国际象棋冠军。在剧中,贝丝取得同样的成就则在她16岁的时候[6]。

鲍比·菲舍尔

有些细节,像我们这样不懂国际象棋的外行观众可能只是看个热闹,但内行人就会看门道,在意棋子的走法和棋局的布置。

为了让《后翼弃兵》避免很多国际象棋题材的影视会犯的低级错误,如棋盘方向不正确、国王和王后棋子摆放颠倒等,制作方还特意请了国际象棋前世界冠军加里·卡斯帕罗夫和前纽约市国际象棋教练布鲁斯·潘多尔菲尼作为剧目的顾问。

剧中的某些经典棋局也有真实原型,例如贝丝击败哈里获得肯塔基州冠军的比赛来源于1955年在拉脱维亚里加的一场比赛。

拍摄过程中,演员们需要完全背下来每盘棋的每一步怎么走,还要接受姿态和手势的专业训练,就为了表现得更像专业棋手。例如,移动棋子要飞快,类似于机关枪的效果。在此基础上,饰演女主的安雅·泰勒-乔伊还研究出一套自己的风格,她会抄起棋子,再把它们顺滑地翻转过来。

剧中,在1967年的全美国际象棋锦标赛现场,本尼跟贝丝吐槽比赛场地差劲,虽然是一个很小的细节,但反应了当时国际象棋比赛的现状——许多比赛都设在一些古怪又脏乱差的地点举办,哪怕是全国性的赛事也无法幸免。

放到历史中看,《后翼弃兵》的背景设定在1950年代中期到1960年代后期的美苏冷战时期,正是这一背景设定,增加了贝丝去俄罗斯比赛的压力,也使得结尾一幕——贝丝·哈蒙战胜俄罗斯神级棋手博尔戈夫,获得世界冠军——更加令人激动。

看这部剧时,堪称完美的服化道具也让人很享受,沉浸在剧情里。

《后翼弃兵》的布景多采用国际象棋的配色,象牙白和深棕色为主色,木质感的基调,完全与赛事的气氛融为一体。

女主的服装也经常采用棋盘的配色,与经典美剧《广告狂人》一样,剧中的每件服装都由设计师布里埃尔·宾德亲自挑选设计。

而剧中的贝丝·哈蒙造型中最让人眼前一亮的标志性栗红色头发,源于女主演员安雅的意见。

她看过原著小说后,对导演说的第一件事就是想要哈蒙有一头耀眼的红发,因为“希望她到哪里都能引人注目”。刚巧,剧作的造型师也持相同观点,才有了这个迷人的红发女郎形象。

安雅原本的黄发让她需要每天换4个假发来适应拍摄。这也能够见得演员对于角色的钻研和付出。

网飞,爽剧制造机

《后翼弃兵》的成功不是偶然,看看网飞这几年陆陆续续出的剧就知道了。

哪怕把一些影视剧片头的厂标遮盖,我们也能从叙事风格、剪辑节奏、场景布置和题材选取方面一眼辨认出哪些作品出自网飞。

渐渐的,网飞好像成了世界一流的爽剧制造机,它很多影视作品就踩在观众的爽点上,而这个爽感往往通过各种手法,让人觉得沉浸却不low。

首先是快节奏和多种花样的视听语言的运用。

一个特别成功的剧就是今年年初的韩剧《人间课堂》,说这部剧是最好的校园犯罪剧也不为过。

高中生进行性交易的故事,本就冲突感十足,大量快节奏的打斗和追逐戏份,配上强快鼓点和悬疑风格的音乐,看的时候很难不肾上腺素飙升,紧张到攥拳。

花样的视觉还包括动画的形式,如电影《真心半解》的开场动画,又如电视剧《虽然是精神病但没关系》中的反复出现的黑色童话,不仅观感丰富了,而且增加了电影的寓言性质。

网飞制作的电影《真心半解》开头,女主角的声音配上一段动画,由柏拉图的《会饮篇》解释人们对“爱”的理解

体现在《后翼弃兵》里,更多是棋局的部分,背景音乐递进式加快、镜头密集快切、多角度分屏,使我们这些不懂国际象棋的普通观众也能捏一把汗,时刻关注棋局动态。

除此之外,一些非常规的下棋方式,如脑内模拟棋局、一对多下棋和下快棋,再到女主与哈利开着车说出棋子挪动位置的对弈方式,明明知道是赤裸裸地炫技,但看着也是真实地感到过瘾。

元素多、类型混合也是网飞剧集的另一大套路。

《人间课堂》完美糅合了校园和犯罪两种类型;《虽然是精神病但没关系》的主线是爱情,但融入了悬疑和喜剧元素;《王国》则是架空历史的古装僵尸片……

网飞投资的韩剧《虽然是精神病但没关系》,剧情设定为男女对调版的“霸道总裁爱上我”,获得了不错的收视

而且杂糅的多种元素,往往都是和暴力、犯罪、色情和致幻致瘾物质相关的,直接刺激观众的神经。

如日剧《全裸导演》,光看名字就知道与色情行业相关,讲的是一位拍成人影片的导演的故事,剧情大胆出格,满足了大众的猎奇心理。

日剧《全裸导演》剧照

《后翼弃兵》也集合了能够刺激观众兴奋点的元素,虽然戏份不多,但足以成为观看的惊喜和点缀,包括酒精与药物、爱情与性、竞技与输赢,原生家庭的创伤与天才的实力登顶。

与国产爽剧经常烂尾不同,网飞剧不仅每集的制作水准比较均匀,也会有完美的结局,满足大家看剧寻求安慰的心理。

如《虽然是精神病但没关系》的最后一集,男女主角唯美的吻戏,让大家嗑糖嗑得很开心。

同样,在《后翼弃兵》结尾,贝丝·哈蒙终于如愿以偿战胜了博尔戈夫,面对着世界给予的无限荣耀与赞美。

而这部剧相对升华了一点的是,哈蒙没有选择去赶那一班回国的飞机,也放弃了白宫认证的名誉,走上了莫斯科街头,遇见了一群每天沿街下棋的老大爷,围着她真诚开心地握手。

唯一未起身的爷爷示意哈蒙坐下,哈蒙坚定优雅地应战,至此全剧终。

天才归于平凡,成了最好的结局。

像女主安雅·泰勒-乔伊谈结尾这场戏时说的,这是或许是哈蒙第一次意识到,“我需要一点时间,去自由地活一会儿”,不为了输赢,只为了享受。

赞(0)
未经允许不得转载:宅吧 » 这部年度最强爽剧 甩了国产剧五条街

评论 抢沙发

  • 昵称 (必填)
  • 邮箱 (必填)
  • 网址